Четыре лика любви: на фестивале «Восток&Запад» выступили артисты содружества «САМи»

23 августа, 13:23

Есть в русской культуре два полюса, между которыми бьётся всё живое. Один - Иван Бунин, прозаик, для которого любовь всегда зарница: «вспыхнула и погасла». Другой - поэтический спектакль-концерт театра «САМи» «Ниоткуда с любовью», где любовь не гаснет, а звучит - стихами, музыкой, голосами четырёх артистов. Он - о любви. О той, что не умещается в одно определение, не подчиняется одному закону. Как и у Бунина, у неё много ликов.

У Ивана Бунина любовь редко бывает долгой. Она - солнечный удар, внезапный, ослепительный и почти всегда трагический. Герои не думают о любви, но она настигает их - «в самый неожиданный момент». Это чувство вне воли, вне расчёта.

В спектакле «Ниоткуда с любовью» этот лик являет Алексей Кравченко. Поэтический герой, которого он воплощает, рассказывает о любви «нежной, трепетной, единственной». Но рассказ не заканчивается словом - он переходит в музыку, в гитарный рок-н-ролл. Это и есть бунинская зарница: мгновение, когда чувство прорывается сквозь форму, сжигает все мосты и остаётся в памяти как вспышка. У Бунина герои «на короткое мгновение чувствовали счастье». У Кравченко это мгновение длится ровно столько, сколько звучит музыка

Бунинский мир - это мир одиночества. Даже в любви его герои остаются по существу одинокими: «Митина любовь» раздваивается «на блаженство и муки», но это внутренняя драма, замкнутая в душе одного человека.

Спектакль «САМи» строит любовь иначе - как диалог. «Трое мужчин и одна женщина. Каждый из них раскрывает эту тему по-своему. В диалогах друг с другом и в монологах». Здесь любовь не замыкается, а ищет собеседника.

Ирина Пегова, единственная женщина в этом мужском квартете, читает Цветаеву, Ахматову, Бродского - «ярко, эмоционально, трагично, а порой бесшабашно и весело». Её героиня проходит «сквозь бурное море страсти, приходя в финале к вселенской всепрощающей любви». Это путь, который невозможен без Другого. В отличие от бунинских героинь, запертых в собственной судьбе, пеговская женщина ищет и находит - в слове, в стихе, в диалоге с теми, кто рядом на сцене.

Бунин писал о любви «во всех состояниях», но одно состояние он знал особенно хорошо - любовь как внутреннее противоречие. Его герои любят и ненавидят, верят и ревнуют, стремятся и бегут. Любовь у Бунина «поражает своей подчиненностью каким-то внутренним, неведомым человеку законам».

Сергей Чонишвили - голос, который «знают все без исключения» - воплощает на сцене именно этот лик. Его герой «парадоксальный и мощный». Он читает разных авторов, в том числе собственные стихи, и размышляет о любви, о времени и о себе. В этом размышлении нет однозначности. Любовь у Чонишвили - это вопрос, а не ответ. Парадокс, который не разрешается, а только углубляется с каждым произнесённым словом.

В позднем Бунине, в «Тёмных аллеях», появляется горькая ирония: любовь - это «мрачные и жестокие аллеи», где счастье возможно, но долгого счастья не бывает. Любовь - это память, но память часто обманывает.

Сергей Шнырёв берёт на себя самый рискованный репертуар: современных поэтов - Бориса Рыжего, Владимира Гандельсмана, Геннадия Григорьева, Дмитрия Пригова, Евгения Рейна, Иосифа Бродского. Его герой «масштабен, мужественен, но как точно и с какой пронзительно современной иронией звучат многие из его стихов-высказываний». Это любовь, которая знает себе цену и не боится смеяться над собой. Ирония Шнырёва - не цинизм, а защита. Способ говорить о самом сокровенном, не впадая в пафос. У Бунина такой иронии почти нет - его любовь слишком серьезна. Но в спектакле «САМи» она необходима: без неё четыре голоса не сложились бы в ансамбль.

Но все это не могло бы состояться, если бы не они –ансамбль «4'33». Это не просто музыкальное сопровождение, а полноправный и незаменимый участник действия. Если четыре актёра - это четыре голоса, рассказывающих истории о любви, то ансамбль «4:33» - это стихия, в которой эти голоса звучат, их общее эмоциональное поле.

Автор: портал культура